Continuamos en esta columna de viernes, con nuestro aporte sobre la música de Robert Schumann, y como un homenaje, dentro del sonido dorado, universal y amoroso de Casiopea, trigo de celaje y alba de lucero de trigo fresco y enhiesto.
Los crucigramas, o en todo caso el juego de letras, entusiasmaban a Schumann. Con las letras del nombre de la ciudad de Asch -donde vivía Ernestina von Fricken, su novia por entonces- traducidas a su equivalente musical germánico: es decir, la, mi, bemol, do, si, escribió su obra maestra, Carnaval, que lleva el subtítulo siguiente: pequeñas escenas sobre cuatro notas. La obra está formada por varias piezas cortas, cada una de las cuales tiene un título exactamente representativo de una acción o imagen.
Dos de estos títulos, Eusebius y Florestan , se refieren directamente a Schumann, puesto que fueron los seudónimos que utilizó en sus artículos para la revista Zeitschrift. Eusebius representa el Schumann romántico y soñador, mientras que Florestan es el artista luchador por sus ideales. Se trata, sin duda, de la obra más imaginativa y sorprendentemente hermosa que escribió su autor.
Los dos aspectos de la personalidad de Schumann, el poeta y el realizador, se hallan reflejados en su Fantasiestucke, op. 12. También aquí se estructura la composición con distintas piezas que alternan el buen humor con la afirmación enérgica de algo ignorado. Sobre el final de esta obra el compositor escribió a Clara Wieck: Todo concluye con una alegre boda. Pero en la conclusión la ansiedad que sentía por ti retornó; de modo que suena como si se mezclaran campanas de bodas y de funeral.
Quizá más profunda, con una grandeza de pensamiento conmovedora, la Fantasía op.17 es el trabajo de Schumann que mayormente contiene sus reacciones anímicas.
El mismo decía: No creo haber escrito nunca algo más apasionado que el primer movimiento. Ciertamente, la obra entera, no sólo este movimiento, tiene una grandeza espiritual sobrecogedora. En 1838 escribió las Kinderscenen (Escenas de niños), álbum de piezas para niños, y en 1845 complementó esta colección con el ílbum para la Juventud. Las dos series muestran el dominio de la escritura pianística de Schumann, sin que a ninguna de estas obritas les falte el aliento lírico y la gracia de la inspiración.
Hay que insistir, pues, que todo el arte de Schumann se arraiga en la música para piano: sus veintitrés primeras composiciones han sido escritas para este instrumento exclusivamente. Entre ellas se encuentran sus obras maestras, junto con el Concierto para piano, Opus 54. Ya en Las Mariposas, Opus 2 (1829-1831), Schumann se encontró a sí mismo; había traducido al lenguaje musical el penúltimo capítulo de la novela de Jean Paul La Edad ingrata: el baile de máscaras en el que Fult, que gracias a un disfraz había tomado los rasgos de su hermano Walt, rapta a Wina, amiga de este último. No citamos más que el canon del Vals, 3; las Polonesas 5 y 11, la Danza alemana 8 y el eco de la Invitación al Vals de Weber, 10. Schumann continuó el camino que había elegido con su Carnaval, Opus 9 (1834-1835); así, pues, antes de la Opus 6: Escenas graciosas sobre cuatro notas; entre las piezas 8 y 9, el secreto de estas cuatro notas, ya sugerido musicalmente en «Arlequín», es definitivamente revelado: SCHA, ASCH. ASCH (S=Es=, o bemol; S=mi bemol mayor; H=si; A=la; B=si bemol, Asch era el domicilio de Ernestina.